✦ Gli spunti

Prepariamo un oggetto semplice da riconoscere e abbastanza materico da mettere alla prova la continuità. La copertina è il suo primo shot: usiamola poi come reference per una seconda inquadratura, senza cambiare design o palette.

Costruiamo un’inquadratura con due personaggi ben separati per silhouette e costume, collegati da un oggetto. Proviamo poi un solo gesto: il passaggio dell’oggetto, mantenendo fermi camera, luce e identità.

Costruiamo una scena con una soglia, un elemento centrale e un fondo riconoscibile. L’animazione servirà a verificare la geometria attraverso un’occlusione: una piccola prova di continuità spaziale, ispirata ai mondi interattivi di Odyssey-3.

Proviamo un’identità visiva senza logo: petrolio, rame e una sola luce calda. La copertina diventa il primo shot di una serie; per i successivi, cambiamo la camera ma teniamo ferme le regole di art direction.

Proviamo un esercizio di editing controllato: una piccola scultura cambia materiale, ma non forma, posizione o illuminazione. La copertina mostra il risultato desiderato; il test di produzione consiste nel ottenere le varianti dalla stessa reference, una modifica alla volta.

Proviamo una copertina in cui forme semplici e un oggetto fisico raccontano lo stesso gesto: una sfera percorre una guida e attiva una piccola macchina. È un esercizio di leggibilità, vicino alla separazione fra motion graphics e footage dell’apertura.

Progettiamo un ambiente che suggerisca subito un’interazione: ogni passo accende una tessera e apre un percorso. Prima della demo, una sola immagine deve rendere leggibili spazio, obiettivo e comportamento.

Costruiamo una still con pochi oggetti riconoscibili e una luce netta. Poi chiediamo una sola modifica per volta: cambiare l’ora del giorno senza perdere forme, materiali e posizione degli elementi.

Costruiamo una scena in cui il soggetto e il suo riflesso sembrano raccontare due materiali diversi. È un esercizio di art direction sulla credibilità visiva: l’immagine deve convincere, senza pretendere di documentare qualcosa.

Proviamo una scena cinematografica costruita come un fondale da pixel animation, con silhouette leggibili e luce netta. Nell'animazione chiediamo un solo evento: il passaggio del fascio del faro, lasciando ferma la camera.

Proviamo un personaggio inventato la cui identità dipenda da silhouette, costume e oggetti, non soltanto dal volto. La copertina lo mostra in una scena leggibile; il test successivo è conservarne gli stessi tratti durante un movimento semplice.